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豪，你睡得好吗？你梦见我了吗？
《西贡》导演卡洛琳•古伊拉•阮，法籍越南裔
4月23日，剧院君与保利剧院的50名会员，
一同参加了本次《西贡》高端戏剧体验分享会。
看完3小时的《西贡》全剧视频后，
剧院君不禁想了很多……
跨越40年的时光，
在《西贡》的舞台上交错、重叠。
而宏大的历史背景下，
是每一个小人物的无奈和伤痛。
他们在这个名叫“西贡”的餐厅里，
山盟海誓、放声痛哭、分离永别……
请记住他们的名字：
灵 与 安德烈、豪 和 梅、玛丽、蓝、
赛万西、安托万、哥提耶夫人……
接下来，就让我们一起看下几位会员的观后感吧。
提起西贡，我之前所能想到的几个词无非就是西贡小姐、胡明志市和战争...
《西贡》编剧以战争时期边缘的几个小人物贯穿了整场剧，从1956-1996，从越南到法国，以玛丽的餐厅做阐述点，时空的交错，语言文化的差异…
安娜说她哭是因为她听不懂越南语，也有人哭或许是因为没看懂。而我哭不是因为豪和梅这段让人觉得可惜的爱情，也不是安德烈和灵的这段带有欺骗性的恋情，而是玛丽的母爱情以及豪的乡愁。整个剧中，玛丽没哭，而我却为她哭了四次...
或许我们的味蕾不同，同样对喜悦和痛苦的感知也不同，可是不同不代表不痛。玛丽我相信她在心里掉的眼泪比谁都多，可是她表现流露出来的永远都是对生活的积极向往。
《西贡》，我简直太爱这场剧了。
4月23日，世界读书日，在这一天，塞万提斯去天堂继续打风车去了，而莎翁则带着to be or not to be的疑问来到了这个纷繁复杂的世界。这是一个悲欣交集的日子，在这一天的下午，我走进了风尚剧场，观看了一部法国阿维尼翁剧王－话剧《西贡》。 这是一部长达三个小时的剧作，但是看起来却并不觉得时间有多长，因为它有足够的戏剧张力，可以把你在不知不觉中带入它所设定的“磁场”中，在这个无形的磁场中，你被吸引，也被撕扯和折磨，因为这个场的力量太强悍了，即使你平时自认为有足够强大的气场，也会被它霸道的所湮灭。
说句实话，当天放映的视频，效果并不太理想，镜头切换很生硬，画面也有些昏暗，字幕翻译的也有瑕疵之处，在加之身边地板吱吱的作响，总有人在走动，总会让人稍稍出戏，但是，让人惊异的是，这却构成了一种奇妙的布来希特的间离效果，让人在看戏的同时，不断联想起自身的境遇，从而产生某种共情。
舞台上不变的布景就是一间餐馆，巴黎与西贡，虽然隔了四十年，但是场景的转换之自然流畅，并不会让你产生时光穿梭之感，巴黎与西贡，仿佛就是一座城。巴黎的人与西贡的人，有着千丝万缕的联系，错综复杂，剪不断理还乱。每个人都在扣问，扣问命运，扣问人生，扣问过去，也扣问未来，扣问什么是幸福，扣问是该漂泊异乡，还是该回归故里。是什么在支撑着我们身处异乡，充满绝望的同时却还满怀希望。是对故土的眷恋吗？是对故人的怀念吗？是对故乡的向往吗？是也不是，通过舞台上那些人的悲欢离合，我们终于和剧中人达成了共识，那就是，爱，让我们人之为人，爱，让我们坚持，爱让我们成为彼此的归宿与原乡。无论我们出发的有多远，无论我们分别的有多长，我们都会通过不屈的爱，感受到彼此的存在，感受到生命的美好，感受到生活的意义 。
西贡，一部好剧，值得每一个身在异乡的游子观看，也值得每一个心在漂泊的原乡人观看。看完，你就会心安了，就会踏实了，就会释然了。
彤彤
首先真心感谢主办方为大家搭建平台，让大家有机会接触到国际顶尖级的戏剧作品《西贡》（即统一前越南首都的名字，后来的胡志明市）。
复调式的叙事、时空交错的舞台展现，年代的穿越（1996年、1956年），地域变更（战乱时的越南西贡、当代的法国巴黎），大时代背景下的小人物命运多舛、何去何从？
东方女性对爱的坚守和隐忍、身处异乡的乡愁、亲情的疏离和隔膜，生活中众多的无奈和妥协，让我们通过舞台看见了自己。感受到异域文化风情，体验到不同的异域生活画卷。
戏剧是相通的，人性是相似的。通过看戏剧，观人生百态！最后感谢群里朋友的照片，安娜和导演都是标准的法国美女优雅气质，赞！
殖民战争的历史背景下，活着是件不容易的事；任何远离故乡的人，在他乡谋生是件不容易的事。
——记2018.4.23法国舞台剧《西贡》录影分享会
对于西贡的认知，大概就是梁家辉的那部《情人》里，东方男子的阴郁眼眸；以及这部小说《情人》原文中，對殖民时期越南这个东南亚国家的铺陈。除此以外，大概就是战争曾经的重创和历史车辙的碾压下已经无法复原、或者重现曾经的西贡。舞台剧《西贡》里呈现的，却有这样一类人，在战争和时代的裹携下，或被动或主动的离开或回到故里，在法国、在巴黎经营着或者围绕着西贡餐厅，讲着自己的越南语做着异乡或故乡的他乡人。
殖民战争的历史背景下，活着是件不容易的事；任何远离故乡的人，在他乡谋生是件不容易的事。但是《西贡》里的每一角色都在用自己的行为诠释活着的意义，快乐活着的权利以及面对残酷现实的强大生命力：面对儿子被出走17年、其实却早已亡故的厨娘;为谋生而为殖民者工作，最终为生存逃离故乡的歌者;和心爱的男人来到他的家乡，却在婚礼上发现男人所有描述几乎都是谎言的新娘，等等。尽管录影很难还原舞台剧的全貌，不过在下半场的导演对话环节，还是从创作和编排、选角等不同的导演视角更好的认识了《西贡》;这样的分享中，感受到了故乡终究作异乡，他乡亦难留旅人的情绪。不同文明和历史背景下的表达给了我们感受认知不同的可能，也给了我们重新审视自身的机会。
感谢美丽的法国导演卡洛琳·古伊拉·阮带来视角独特的《西贡》、感谢勤勉的央华时代文化不遗余力的传递不同文化的演出作品、感谢操劳的可然和安娜伊思·马田契而不舍的创造文化传播的机会、以及每一位促成舞台剧《西贡》来中国演出的幕后功臣，因为有你们的辛苦付出才有在中国体验《西贡》的可能，谢谢。
祝一切顺利。期待(๑˙ー˙๑)剧场里的《西贡》，六月见。
于2018中法文化之春活动前夕·北京东城风尚剧场
《西贡》的故事围绕着一间名为“西贡”的越南餐厅展开。这是一家任何城市都会有的那种廉价东方小饭馆。剧本截取了两个重要的标志性年份——1956年和1996年：
1956年，法国撤离印度支那，在开往马赛的航船上不仅有法国人，还有大量越南逃亡者挤在黑暗的货舱中；
1996年，现代史上首位访问越南的法国总统密特朗逝世。同年，越南政府在美国禁运令解除之后，决定允许流亡者回国。
导 演卡洛琳·古伊拉·阮将“西贡”餐厅定格在这意味深长的40年里：十几个人物的命运在此交汇，在两个时空之间来回切换。在活色生香的长篇叙事中，异乡人是核心主题：
比如安东尼，父亲是一名法国军官，母亲则是越南人。安东尼不会讲母亲的母语，也不明白她为什么看起来如此格格不入。在他看来，母亲完全是个外国人。
还有浩，在离开故乡的同时，也离开了自己深爱的女人，梅。梅一直在等着浩的回来，而当他回到家乡，却发现出走带来的创伤永远不可能弥补。他的越南迷失在记忆里，再也找不到……
还有玛丽·安托瓦内特，刚到巴黎就开了一家餐厅。透过这家餐厅来回开合的门，观众可以看到舞台布景的每一处细节：窗棂上精致的蕾丝窗帘、厨房柜台旁的佛像和卡拉OK设备……
在“西贡”餐厅里，每天都上演着回归、团圆与纠缠，人们说着自己国家的语言，唱着自己国家的歌，告诉自己的法国孩子，他们曾经是谁，他们的家在哪里。那一刻，他们都是异乡人。
《西贡》以时空交叠的舞台叙事、直接有力的碎片编织，勾勒了印度支那战争大背景下个体魂灵的流离、伤痕与悔恨，幻灯片般定格切换、再定格再切换的图景将时空无情地颠倒、拧转。最终，一切归于这样一句话：“在越南，我们就是这样讲故事的，伴随着很多眼泪。”
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